La idea.

Se nos pide que dentro del contexto del aprendizaje-servicio creemos un diseño que sirva para despertar la conciencia de la discriminación de género, es decir, idear un recurso didáctico manipulativo que permita trabajar de forma activa, crítica y motivadora la perspectiva de género, las prácticas inclusivas y la atención a la diversidad, orientado a un alumnado de entre 15 y 18 años.

Los objetivos propuestos para este recurso son:

• Ser consciente de las discriminaciones en diferentes espacios de la sociedad.
• Identificar acciones para la detección de las discriminaciones de género en nuestro entorno.
• Fomentar hábitos de respeto y civismo en la vida cotidiana.
• Visibilizar las contribuciones de las mujeres en los diferentes ámbitos disciplinarios.

Desde el principio nos quedó claro que este recurso didáctico debía de establecer un punto de partida para la reflexión. Para conseguir esto, tenemos que hacer que el alumnado tome una decisión que le implique actuar, elegir y concluir acerca del tema propuesto. Será trabajo del profesorado incentivar la reflexión acerca de las decisiones tomadas provocando una sana discusión entre los alumnos, para que indaguen desde su interior qué les ha inducido a tomar estas decisiones. Para ello, hemos pensado el siguiente “juego” que implica una elección de roles por género.

Crearemos una especie de dioramas que representen entre tres y cuatro escenarios cotidianos, o no tan cotidianos. Inicialmente hemos pensado que estos dioramas podrían representar los espacios siguientes con sus respectivos roles:

Junto a estos escenarios facilitaremos un conjunto de figuras. Estas figuras deberán ser neutras e iguales, pero se ha de identificar claramente el género al que pertenecen. Deberá haber tantas figuras de un género como de otro y las suficientes para completar el escenario con un género. Lo que intentamos es que el alumno tenga máxima libertad y no se dé el caso de que pueda actuar por eliminación. Cada elección ha de implicar una exclusión y el alumno debe asumir que la mitad de las piezas se quedarán sin asignar. Simultáneamente creamos seis piezas1 de colores: blanco, rojo, amarillo, azul, verde y negro. Como en el conocido juego de La técnica de los seis sombreros para pensar, de Edward de Bono.

Se montarán los escenarios tal como podemos ver en el esbozo adjunto. Una vez montado podrá colorearse o no, esto es a discreción del profesor. En este momento se pondrá a disposición de los alumnos una caja con todas las figuras, iguales pero que claramente se identifique su género2, se les pedirá que coloquen las figuras en los espacios correspondientes a las diferentes funciones que vayan identificando en dicho escenario.

Una vez finalizada la actividad se seguirán los siguientes pasos:
1. Contar las piezas sobrantes estableciendo la relación entre géneros. Lo habitual es que los alumnos tiendan a ser equitativos con ambos y la cantidad de piezas sobrantes de cada género sea similar.
2. Identificar la asignación de roles por género e iniciar la discusión del porqué de las distintas asociaciones género-función. Moderado por el profesor, el alumno deberá argumentar por qué ha asignado un género determinado a un rol específico y explorar otras opciones.

Con esta actividad se pretende que el alumno tome conciencia de la asignación de roles hombre-mujer presente en su subconsciente y que aflora en cualquier momento. Esto condiciona cómo respondemos a situaciones que entran en conflicto con esta asignación del subconsciente y en especial cuando corresponde a una figura de autoridad o de gran responsabilidad.

La conclusión del ejercicio debería ser que a pesar de que de forma consciente pensamos en la igualdad de género como algo superado, como un reto conseguido a nivel formal, la realidad es que seguimos asignando roles según el género. Y en algún caso puede provocar rechazo, o al menos prevención, que esta asignación de roles según el género no se establezca tal como la tenemos preconcebida en nuestro subconsciente.

Es sabido que el subconsciente es literal, no cuestiona la veracidad de la información que le llega. Actitudes aparentemente inofensivas ayudan a perpetuar la asignación de roles según el género. De igual manera, algunas correcciones en el lenguaje que nos parecen accesorias van a ayudar a que las nuevas generaciones se vayan desprendiendo de siglos y siglos de discriminación de género.
Hemos avanzado mucho, pero seguimos en peligro de regresión, no hemos instalado de forma permanente en nuestro subconsciente la integración de género, necesitamos pensar para hacerlo. Mientras tengamos que hacerlo de forma consciente y necesitemos leyes de igualdad y paridad, no podremos pensar que nuestra sociedad ha superado la discriminación por género.

Elección de materiales y su justificación.
A la hora de fabricar los distintos objetos que conforman este proyecto, vamos a utilizar dos tecnologías y materiales diferentes. Por un lado, tenemos la creación de escenarios o dioramas que representarán diferentes situaciones cotidianas sobre las que el alumnado deberá razonar y postularse. En este caso, y debido a las especificaciones del diseño, hemos decidido utilizar madera
contrachapada. Este material es perfecto para crear este tipo de representaciones en tres dimensiones y ofrece un gran rendimiento de trabajo sin complicaciones tóxicas o dañinas para el medio ambiente (como el caso del PVC). A partir de esta decisión, entre las máquinas de fabricación maker, la más apropiada sería la cortadora láser, pues junto con la elección de la madera como material, conlleva las siguientes ventajas:

1. Dependiendo del grosor de la madera, esta máquina ofrece un corte rápido que permite reproducir cada objeto las veces que sean necesarias sin un coste desproporcionado de tiempo.
2. La precisión que ofrece esta opción es milimétrica y, a la hora de crear las diferentes situaciones, nos permite representar con gran rigurosidad los detalles de cada escena.
3. Si quisiéramos extender la tarea, este material permite que el alumnado pueda aplicar color al diseño con gran variedad de herramientas sin que suponga un coste adicional desproporcionado.

Por otro lado, tenemos la creación de las figuras y el atrezo de los escenarios. Para esta sección del proyecto hemos decidido utilizar una impresora 3D, y como material, filamento PLA. De este modo, la impresora 3D nos permitirá dotar de profundidad y de manipulación (por parte del alumnado) a los diferentes objetos que encontraremos en cada escena. Además, el filamento PLA es uno de los filamentos para impresora 3D más utilizados debido a que es muy estable y no necesita cama caliente. Este se obtiene a partir de materias como el maíz y el trigo, lo que nos permite dejar a un lado la generación de gases tóxicos y perjudiciales. Además, se trata de un material reciclable, ofrece gran velocidad de impresión en comparación con otros materiales del mercado y, siendo la opción preferida para aquellos usuarios que dan sus primeros pasos en impresión 3D, también es un material con el que pueden encontrar grandes resultados los usuarios experimentados.

Por tanto, teniendo en cuenta la finalidad de nuestro proyecto, la combinación entre madera y cortadora láser por un lado, e impresora 3D y filamento PLA por otro, parece ser la elección más propicia para obtener un resultado con gran precisión y que pueda cumplir los requisitos de montaje y desempeño del proyecto.

Introducción

En este proyecto vamos a transformar la obra “Suprematist Composition” del artista Kazimir Severínovich Malévich para que se pueda apreciar a nivel bidimensional. A continuación se detallan los pasos para lograr dicho fin.

Etapas del diseño

Después de buscar una obra acorde con las necesidades del trabajo, los pasos que se han dado a la hora de realizar este diseño han sido:

1. Estudiando la composición de la obra se ha decidido que la profundidad respecto a la base iría acorde con cada color de los 8 presentes. Con esto se busca que, intercalando la profundidad de los objetos, podamos aportar una interpretación más acertada sobre la obra cuando el usuario final la lea con la mano.

2. Una vez que sabemos la distribución que le queremos dar a los distintos objetos de la obra, utilizamos la imagen de la obra como base para crear nuestros bocetos.

3. A partir de ahí ya podemos extruir las distintas figuras geométricas con la altura deseada teniendo en cuenta los diferentes colores.

4. Una vez tengamos la obra preparada para su visualización bidimensional, podemos darle los últimos retoques. En estos retoques finales encontramos combinaciones físicas entre objetos, la retirada de las aristas y las guías de diseño para obtener una visualización más aproximada de su estado final, y por último, replicar los colores exactos de la obra original a todas las figuras.

Resultado final.

Pasos para elaborar el diseño

Después de buscar un diseño acorde con las necesidades del trabajo, los pasos que se han dado a la hora de realizar este diseño han sido:

1. Dibujar a mano bocetos de cómo podría enfocar el diseño de las distintas piezas del puzle.

2. Una vez aprendidas las herramientas básicas de Fusion 360 y teniendo muy presente los bocetos realizados a mano, empezamos a crear los bocetos en el programa con las medidas deseadas.                  
3. A medida que vamos creando los bocetos con la ayuda de las herramientas de dibujo de Fusion 360, los vamos extruyendo y encajando para ir viendo cómo sería el resultado en tres dimensiones. En este punto, también corregimos los errores de diseño hasta que estemos satisfechos con el resultado. Este es el paso que más tiempo lleva, básicamente es prueba y error hasta lograr que las ranuras que tenemos en cuenta en los bocetos de los cuerpos encajan realmente como queremos.

4. Exportamos los bocetos en formato .dfx para que puedan ser manipulados por la cortadora láser. Revisamos el archivo y agrupamos los diseños que van a ser cortados con la misma profundidad para facilitar su producción.

Espero que estos pasos te resulten de ayuda y si tienes alguna consulta no dudes en contactar conmigo en el siguiente correo ochandosr@uoc.edu.

Un saludo.

Tutorial de como generar un vinilo apto para la fachada de un edificio.

Primer paso. Investigación.

Para esta tarea era necesario en primera instancia una labor de investigación que identificara el estilo a llevar a cabo, y cuales eran los materiales más coherentes para el encargo. Una vez que tenemos claro cual va a ser la tipografía a utilizar y cual es el formato en el que deben ir los trazos (vectores), nos ponemos manos a la obra con el diseño.

Segundo paso. Iconos.

Para este trabajo es importante seguir el estilo de las publicaciones realizadas anteriormente por la ONG. Por ello se ha decidido replicar ciertos objetos de diseño que predominan en dichas publicaciones tomando como ejemplo la siguiente publicación.

https://www.savethechildren.es/actualidad/analisis-abusos-sexuales-infancia-espana

• Para recrear el circulo rojo hemos creado dos círculos. El segundo, que es un centímetro más pequeño que el anterior, lo hemos colocado encima del circulo más grande, lo hemos desplazado un poco hacia la izquierda respecto al eje central del circulo más grande y, con la herramienta de “Diferencia”, hemos generado un hueco blanco en el circulo grande. Una vez realizado este paso, con la herramienta de borrar hemos borrado una parte del circulo, esto, ha dejado a los lados unos trazos demasiado rectos y se han corregido con la herramienta para editar los nodos de trayecto. Por último se le ha asignado el color rojo característico de la ONG
• Más tarde, hemos incorporado al proyecto tres diseños vectoriales con la licencia de autor adecuada, hemos adecuado el tamaño, le hemos asignado el color azul eléctrico y los hemos repartido dentro del círculo en consonancia con el mensaje que se quería transmitir.

Tercer paso. Mensaje.

Para el mensaje hemos escogido la tipografía “sans-serif bold”. Para que el mensaje elegido pueda utilizarse en una cortadora de vinilo hace falta escribir los textos y más tarde, vectorizar el mensaje en mapa de bits. Por último hemos asignado los colores que podemos ver reflejados en las publicaciones de la ONG escogida y hemos preparado los vectores para cortar.

Cuarto paso. Preparar los archivos.

Ahora que tenemos el diseño completado, es necesario dividir el diseño en distintos archivos “.svg” por colores. El resultado es el siguiente:

Quinto paso. Envío al cliente.

Debemos comentar con el cliente final los detalles del proceso de producción. En este caso nos valdría con el Mockup y la especificación de que, para que quede vinilo igual que en el ejemplo de la fachada, hace falta multiplicar por 10 el tamaño ofrecido en los archivos “.svg”.